很多人说，你做时尚，你不能用传统的说法，我觉得两者并不冲突，设计不可能一成不变，生活有无限的可能。设计也并不是纯粹的艺术，它一定是要是满足生活、一定要高于需求上的生活，它要去考虑各方面的需求以及落地。

比如健康、运动，这个项目请了贝克汉姆来做形象大使，我们借助贝克汉姆他本身的一个形象去在这个空间里植入运动感、时尚感，希望让用户进去看到一个打破传统的空间，希望空间感跟运动、生命、健康更有连贯性。

我们会考虑节约时间、节约地方、节约材质，除了这3个点，我们还会考虑科技手段的运用，你可以通过app，通过一键控制解决问题，所以现在的设计已经不是单一的一个所谓美学的单一的融合，我们可能会结合到科技上面。

艺术可以给人以修养以及生活的态度，我们做设计就是这样，来源于生活，高于生活，只有看得多，才能提炼，才有灵感，才能做出来成品。我常常讲，热爱生活、热爱艺术、热爱设计，满足这三个元素，才叫生活。

我那个年代不太需要电脑，我不懂PS，所以我一直还是停留在手绘，我保留了很多手绘的草图，这些以后说不定会很值钱。我觉得阳光一直是很神圣的东西，在欧洲的一些庙宇或者教堂通常会看到跟采光结合得很好的设计。

做设计，不应该仅仅满足于甲方的要求。设计师应该更注重孵化的创新，社会的创新，我们不是设计外观，而是设计一份体验。

强调保留自然的元素，一块石头，一个线条，用自然山水呈现内心的境界，改造不应该破坏本来的结构体，应该用更简约的方式。

呈现单纯，这是我设计的空间的元素，这也是更高的需要追求的境界，呈现内心的单纯，我通过这个角度做创作，传承这种文化。

探讨禅到底是什么，禅跟设计有什么关系，我渐渐发现，禅没有时间、空间的限制，禅没有古代现代的分别，禅没有东方西方的区隔，禅是当下，对眼前的领悟。

绿色建筑，可持续发展并不是昂贵的，绿色材料运用应该把握一个度，在中国，大部分的绿色建筑都比较贵，这让人感到忧虑。

设计师其实是非常危险的职业，设计师手头的笔和他们的图纸就犹如一支枪，如果不好好利用我手中的笔，如果不好好地做设计，不好好地仔细思考，我们就会给地球造成损害。

希望在座的设计师能多些创新，而不是复制，应该更加用心投入自己的设计，设计应该结合自己的国情，设计应该更富有热情。

我们每天的生活都在创造垃圾，我们享受物质的同时，也应该意识到废物利用的作用。节能环保的观念应该从小开始培养，设计师做设计的时候也应该让用户知道环保的重要。我通常都跟人说这些都是“搜集垃圾的故事”。

像新加坡，每个项目竞标的时候都会将绿色标准列入必要条件，我们在一些相关室内设计的实践案例中，会利用到比如鱼菜共生系统、考虑到循环利用废水，种植有机蔬菜，这些都是绿色的室内设计，希望大家都会去享受低碳生活。

灵感可以源源不断从自然界、生活而来，观察捕捉这些自然之物的外观特色，可以联系到一件产品的功能需求，完美结合他们的共性，用户自然能为之触动。